中国电影“出海”新航向：本土叙事如何赢得世界共鸣？

10月21日，一场聚焦中国电影国际叙事与传播效能的研讨会在北京举行。这场名为“面向国际的电影叙事与传播”的会议，汇集了业界领导、专家学者与行业代表，共同为中国电影高质量“走出去”把脉开方。在全球化语境下，中国电影如何突破文化壁垒，实现从“走出去”到“走进去”的跨越？这场研讨会提供了多维度的思考与路径。

中国电影家协会的邓光辉提出，中国电影的叙事传播需聚焦三大维度：深耕中国场景、拓展传播途径、秉持开放愿景。这一框架强调，中国电影不能简单复制西方模式，而应扎根于本土文化土壤，同时以开放姿态拥抱世界。

全球影响力：建设“电影强国”的关键指标

尹鸿特别强调，中国电影需要建立系统的海外市场分析机制，了解不同文化背景观众的审美偏好与接受心理。这种基于数据的创作布局，能够帮助中国电影更精准地定位国际受众，避免“一厢情愿”的文化输出。

“中国故事+世界表达”：寻找最大公约数

华人文化集团/影业的应旭珺提出了践行“中国故事+世界表达”的四个具体方向：聚焦直抵人心的情感主题，引发广泛共鸣；遵循国际商业片规律，强化节奏、娱乐性与幽默感；坚守工业化、国际化制作标准，提升品质；将中国故事置于国际视野，展现人类共同价值。
这一观点揭示了跨文化传播的核心逻辑：情感是人类共通的语言。无论文化背景如何差异，对爱、正义、勇气、牺牲等基本价值的追求是相通的。中国电影若能在这些普遍情感主题上深耕，同时以符合国际观众观影习惯的方式呈现，便更有可能打破文化隔阂。

成功范本：《日掛中天》的跨文化启示

在威尼斯电影节获奖的《日掛中天》成为研讨会的焦点案例。这部由辛芷蕾、张颂文、冯绍峰主演的影片，被视为中国电影“出海”的范本。导演蔡尚君指出，影片成功的关键在于植根本土文化、诠释中国式伦理价值，并通过朴实真实的情感表达跨越文化差异，引发全球共情。
《日掛中天》的经验表明，中国电影的国际传播不必刻意回避“中国性”，反而应当自信地展现独特的文化视角。关键在于如何将这种独特性转化为普遍可理解、可共鸣的艺术表达。这种“本土化”与“全球化”的辩证统一，正是中国电影国际化的核心课题。

创新探索：《神探之痕迹》的主旋律新表达

研讨会还透露了陈思诚执导的新片《神探之痕迹》正在拍摄中。这部新型公安题材影片的总制片钱重远表示，该片将探索主旋律的创新性表达，旨在与《日掛中天》等影片共同为中国电影出海注入新活力。
这一动态显示，中国电影的国际化探索正在向更多元化的类型拓展。传统上被认为“难以出海”的主旋律题材，也在寻求与国际接轨的表达方式。这种创新尝试，有望打破国际观众对中国电影的刻板印象，展现中国电影创作的广度与深度。

前瞻：中国电影国际化的未来路径

本次研讨会达成的核心共识是：中国电影国际化需以优质内容为基础，融合中国内核与世界表达，并通过工业化制作、国际合规的叙事、精准的市场策略与传播，提升全球影响力。
展望未来，中国电影的“出海”之路将呈现以下趋势：
叙事策略上，将从简单的文化符号展示转向深层次的价值对话，从“异域奇观”转向“人类共通”。
制作标准上，将更加注重工业化、国际化水准，以技术品质赢得国际市场的尊重。
市场布局上，将形成分层、分区的精准策略，针对不同文化区域采取差异化传播方式。
合作模式上，将加强与国际影视公司的深度合作，从资本合作走向创作合作、发行合作的全链条协作。
中国电影正站在一个新的历史节点上。随着中国综合国力的提升与文化自信的增强，中国电影有责任也有能力在世界舞台上讲述更加动人的中国故事。这不仅是产业发展的需要，更是文明交流互鉴的时代要求。如何将文化资源转化为叙事优势，将本土经验转化为全球共鸣，将是中国电影人长期探索的课题。
《日掛中天》的成功与《神探之痕迹》的探索，或许只是中国电影国际化浪潮的开端。在全球化与本土化的张力中，中国电影正在寻找属于自己的独特航向，这场航行注定充满挑战，但也孕育着无限可能。