失控玩家百度云在线看中英双字(HD1080P/3.8G-MP4)泄漏版
https://pan.baidu.com/s/n5xxv6t7ry6aRL5xT4Y644m
在我看来,《失控玩家》的最大亮点不在视效和想象力,而在于:它对虚拟世界抱持一种平等的态度。
大多数电影都认为虚拟世界是危险的,是让人沉迷也令人空虚的。比如那些被拿来和《失控玩家》比较的电影,《楚门的世界》《极度空间》《黑客帝国》……无一例外,都在用虚拟(虚构、虚幻)世界的“假”来反衬现实世界的“真”。
《失控玩家》却反其道而行之,告诉我们:虚拟世界也是另一种真实。活在里面的人,也能活得挺好。
这也正应了“后AlphaGo”时代,人们对于科技已有了更深的敬畏。《失控玩家》被普遍认为借鉴了《楚门的世界》等电影。
这部电影的第一主角盖伊是游戏里的NPC。他原本过着代码设定好的生活,直到有一天,他爱上了一个叫米莉的女玩家,为了追随米莉,盖伊改变了既定的行动轨迹,并渐渐领悟爱与自由。
整部影片实际就在讲述盖伊的“成人”之路,是他面对虚无的世界,因爱而焕发出的一种存在主义式的觉醒。
而这也是《失控玩家》最不一样的地方。
在这部科幻片里,没有“技术恐惧症”和“AI造反”的戏码,你看到的是虚拟与现实的和谐共处,以及“造物主(人类)”对“所造之物(AI)”的一种近乎同类的情感。
它是一场有关“AI成人”的生命礼赞。《失控玩家》中盖伊觉醒后没有野心要争夺现实世界,现实世界的人们也没有消灭AI的恐惧。
02如果影片能沿着这个思路执行到底,将是一部表达完整且有新意的作品。但很可惜,结局露怯了。
在轰轰烈烈的赛博恋情之后,米莉最终选择回归现实,与创业伙伴键盘相拥而吻。这个结局并不难猜,尽管影片对此缺乏足够的铺垫,但从一些零星的细节还是可以看出,米莉与键盘早就互有好感,相爱只是早晚的事。
然而,这个看似花好月圆的安排却成了电影的最大败笔。
为了让米莉的选择显得更加合理,主创们还特意设计了一个反转:盖伊之所以会对米莉一见钟情,看似是一次爱的觉醒,其实是因为键盘把自己对米莉的爱编码在了盖伊的身上。正如盖伊所说:“我只是一封寄给你的数字情书,而写下这封信的人就在你的世界。”
乍听起来,这挺浪漫,但细想想,极其残忍。因为它在写就甜蜜结局的同时,也抹杀掉了盖伊的成人之路。盖伊觉醒后的行为究竟是自发的,还是程序设定的?
这个工具人原本以为自己已经摆脱掉了工具人的命运,到头来却发现,他仍然只是一个工具人;他所谓的自主意识,不过是被程序员赋予的又一连串规定动作;他在虚拟世界里赴汤蹈火,险些丧“命”,换来的也只是现实世界中一对情侣的轻轻一吻。
这太让人沮丧了。
03
那么有没有更理想的结局呢?
当然有。
在我心中最理想的结局应该是:米莉选择和虚拟世界的盖伊在一起。
这不仅很浪漫,也更贴合整个剧作的逻辑。因为这部电影讲的就是盖伊因爱上米莉而觉醒,如果米莉最终能以爱回应,从而圆满了盖伊的成人之路,岂不是两全其美吗?
你可能会觉得,真人和AI跨界相爱,这事儿多少有点不靠谱。
但爱情的本质,或者说其动人之处,就在于它可以跨越世俗的障碍和偏见,从而成就自身。真人和AI相爱,才是真正大胆的结局。
那些经典爱情莫不如此。罗密欧与朱丽叶跨越的是两大家族的世仇;梁山伯与祝英台跨越的是“父母之命、媒妁之言”的礼教禁锢;而Jack和Rose跨越的是穷小子与富家女的阶层差异……
而现在爱情电影越来越难拍,也是因为随着现代人经济与意识的越发独立,上述种种障碍都已经不再成为障碍了。这也能部分解释为什么同性爱情片还能大行其道,正是因为同性之爱在很多国家仍是不可触碰之痛。
那么,跨越虚拟与现实界线的爱,又有何不可?
其实,好莱坞鬼才导演斯派克·琼斯在《她》里已经拍过了。《她》借着一个男人爱上AI的故事,讲述了现代人的社交无能与注定孤独。它实际表达的是,AI终究不是人类,既无法满足人对于爱情的独占欲望,也无法提供低于精神的肉体上的亲密,于是这场赛博-
柏拉图式的恋爱,只得以失败告终。《她》讲的是人无法和看不见摸不着的AI相爱。
《失控玩家》原本很有机会拍成一部反面的《她》,它可以大胆承认,当一个AI具备了爱人的能力时,那么摆在这份爱面前的障碍,就不再是“人机有别”,而只是世俗偏见。
如果米莉可以冲破偏见,勇敢走到盖伊的面前,对他说:“不,你并不是一封情书。我爱的人,就是你。”
这难道不更是一种奋不顾身的浪漫吗?
只可惜,《失控玩家》眼看就要走到终点,却又折回了老路。
04
终究还是太过保守了。
不只是《失控玩家》,在最近的几部好莱坞大片身上,我们都能看到这种创作上的保守性。明明有一个很颠覆,甚至带有一定冒犯性的创意,却还是会被拉回到一个传统的、安全的结局中。
《黑白魔女库伊拉》讲的是一个女魔头的成长史,讲库伊拉如何被内心的恶魔人格占据。但最终,主创们还是要让她楚楚可怜地对朋友说出:“你们是我的家人,你们是我的全部。”最后还让她真的回归了“家庭”。
《X特遣队》塑造了一群大反派结成的恶人联盟,但在一通R级血浆片的腥风血雨过后,这群恶人不知怎么突然“改邪归正”,大义凛然地当上了救世的英雄。坏人反派当电影主角,于是反派也得变成正面英雄。
并不是我见不得大团圆结局,欣赏不了正能量。只是这些影片明明穿着奇装异服,摆出一副特立独行的姿态,却又在最后一刻胆怯,做回了三好学生。这实在有些分裂。
归根结底,还是因为主创们不够果敢。他们担心步子太大,观众接受不了,所以他们只敢给一个惊喜的开始,然后见好就收。
这就陷入了一种“左右互搏”式的尴尬。如同《失控玩家》里的那个桥段,主创们刚刚还在大肆调侃“好莱坞大厂靠IP续命”的保守思维,转头又忍不住把美国队长的盾牌、绿巨人的拳头搬出来,再消费一波IP红利。
其实大可不必如此。
观众们早已做好准备,创作者也不妨大胆一些,领先于观众的期待,去想象另一种结局。不过,我们还可以看得更远一些。
虽然《失控玩家》依然在市场和创作惯性的裹挟下做出了妥协,但与之相比,它在科幻片框架下做出的突破也许更有价值。
这一价值就在于,它是第一个把AI和人命看得同等重要的作品,并且它真的通过一个虚拟人物,与观众建立共情,把这种更彻底也更具现代性的“众生平等”的表达给完成了。
虽然有遗憾,但瑕不掩瑜。