《艺术学院1994》：艺术追求，仅为名声？

当一群年轻人决定用画笔对抗整个时代

1994年的中国正经历着一场静悄悄的革命。深圳的工地上起重机昼夜不停，北京的摇滚青年在破旧的地下室里嘶吼，而南京艺术学院的一群年轻人正围坐在画室里，为一个看似简单的问题争得面红耳赤："学艺术到底是为了什么？"

画室里最热闹的戏份总是发生在晚上。一群年轻人挤在暖气片旁边，有人弹着走调的吉他，黄渤配音的那个山东口音的大个子正在争论："俺爹说学画画将来能当设计师，一个月赚三千！"周冬雨配的南方姑娘立刻呛声："那你干嘛不去学会计？"这时候董子健配的主角就会默默走到窗前，镜头给到他的速写本，上面画满了同学们争吵时的夸张表情。

刘健导演作为画家转行的动画导演，把影片的视觉风格做得极有特色。背景是厚重的水彩质感，梧桐树荫能看出颜料的层次，但人物却是简约的线条动画，走路时关节像生锈的机器人。这种割裂感意外地贴合主题——就像90年代那批年轻人，活在古典艺术教育体系里，满脑子却是躁动的现代思潮。有个镜头我记到现在：一群人手拉手躺在足球场上，镜头360度旋转时，背景的星空是梵高式的漩涡笔触，而他们的身体却像剪纸一样单薄。

看完全片最难忘的不是某个具体情节，而是那种潮湿闷热的气息。南京的梅雨天，颜料干不了的味道，食堂铝饭盒里的蒸茄子，还有永远在漏水的天台。这些细节堆砌出一个正在消失的时代，那时候没有网红展，没有拍卖行天价成交，一群年轻人真的会为"画画到底有没有用"吵到凌晨三点。就像片中贾樟柯配音的角色说的："现在觉得重要的，十年后看可能就是个屁。"但镜头一转，这个说着丧气话的人，凌晨五点已经在画架前调颜料了。